湖广音沉淀黄梅声腔 跨剧种融合铸就剧种底色

2026年10月中旬，安庆黄梅戏艺术中心举办声腔艺术专题研讨活动。与会专家集中梳理汉剧对黄梅戏的滋养脉络，确认湖广音为黄梅戏核心声腔的底色来源。

史料显示，黄梅戏前身采茶戏在鄂皖赣交界地带流传时，长期与汉剧同台搭班。汉剧成熟的音韵规范随艺人流动渗透进采茶戏，逐步冲刷掉早期地方小戏发音的随意性。经数代艺人自觉打磨，采茶戏沉淀出稳定规范的汉腔音韵体系——即黄梅戏沿用至今的湖广音。

研讨活动披露的文献记载表明，湖广音的确立是黄梅戏从民间小调走向剧场艺术的分水岭。声腔的规范化使黄梅戏具备跨区域传播的音韵基础，也为后来女驸马、天仙配等经典剧目的音乐创作提供了统一语感坐标。与会专家称，没有湖广音底色的支撑，黄梅戏婉转流畅的旋律个性难以成型。

研讨活动同期，黄梅戏表演其1978年考入安庆地区黄梅戏剧团，从学员到领军人物的成长轨迹，恰与黄梅戏声腔规范化进程同频。影像中，韩再芬以春风化雨般的表演处理，将湖广音的字韵转化为人物情感的呼吸节点。

剧院方面介绍，韩再芬在数十年的舞台实践中始终强调"字正腔圆"的湖广音根基，同时融入细腻的人物心理刻画。其代表作郑小姣的表演片段显示，湖广音的四声调值被赋予性格化的表达，既保持剧种音韵纯正度，又拓展了现代戏的表演空间。

主办方表示，声腔传承是黄梅戏活态保护的核心命题。活动期间，多位青年演员现场展示湖广音念白与唱腔训练成果，显示新一代从业者对声腔规范的重视。观众反响显示，具有湖广音底色的唱腔依然最能唤起戏迷的情感认同。

本次研讨为黄梅戏声腔研究留下一批口述史料与音像档案。据主办方透露，相关学术整理成果拟于2027年结集出版，为剧种声腔教学提供系统参照。