潘璟琍

生平经历

潘璟琍，原名潘忠霞，1936年出生于安徽安庆一个黄梅戏世家。其父潘泽海是著名的黄梅戏老艺人，工老旦。受家庭熏陶，潘璟琍自幼便展现出对黄梅戏的浓厚兴趣与天赋。1946年，年仅10岁的她正式随父学艺，开始了艰苦的科班训练，主攻花旦、闺门旦。由于天资聪颖且勤学苦练，她很快便掌握了黄梅戏的基本功和大量传统剧目。

1949年新中国成立后，潘璟琍加入安庆市民众黄梅戏剧团（后改为安庆市黄梅戏剧团），成为剧团的主要演员。1953年，她随团赴上海演出，凭借在《打猪草》、《夫妻观灯》等小戏中的精彩表现崭露头角，其甜美的嗓音和灵动的表演赢得了广泛赞誉。1954年，她参加华东区戏曲观摩演出大会，在《夫妻观灯》中饰演小六妻，荣获演员三等奖，这是她艺术生涯中的一个重要里程碑。

1955年，潘璟琍迎来艺术生涯的重大转折。她有幸拜在黄梅戏一代宗师严凤英门下，成为严派艺术的重要传人。在严凤英的悉心指导下，她的艺术修养和表演技艺得到了质的飞跃。她不仅学习了严派唱腔的精髓，更继承了严凤英“以情带声、声情并茂”的表演理念。1958年，她调入安徽省黄梅戏剧团，与严凤英、王少舫等艺术家同台献艺，艺术视野进一步开阔。在“文革”期间，潘璟琍同许多艺术家一样遭受冲击，被迫离开舞台。但她始终未放弃对黄梅戏艺术的追求。改革开放后，她重返舞台，以更加饱满的热情投入到艺术创作和人才培养中，直至1988年因病逝世，年仅52岁。她的一生虽然短暂，却为黄梅戏艺术留下了宝贵的财富。

艺术特色

潘璟琍的艺术风格深受严凤英影响，但又形成了自己独特的韵味。在唱腔上，她嗓音甜美圆润，音色纯净，行腔婉转流畅，尤其擅长运用小腔和装饰音，使得唱腔细腻动人，富有感染力。她特别注重“以情带声”，根据人物性格和剧情需要，灵活运用各种演唱技巧，使唱腔既有严派的大气华丽，又多了几分温婉含蓄。在表演上，潘璟琍以细腻传神著称。她善于通过眼神、身段和细微的面部表情来刻画人物内心世界，塑造的角色往往性格鲜明，栩栩如生。无论是天真活泼的少女，还是端庄典雅的闺秀，她都能把握得恰到好处。她的台步轻盈，水袖功夫尤为出色，在《红楼梦》中饰演林黛玉时，其“葬花”一段的表演，将人物的哀怨、孤傲与才情展现得淋漓尽致，成为黄梅戏舞台上的经典片段。作为严派艺术的重要传人，潘璟琍不仅继承了严凤英的代表剧目，更在长期艺术实践中，将严派艺术与自身特点相结合，形成了自己独特的艺术风格，为黄梅戏花旦行当的表演艺术增添了新的色彩。她还积极投身于黄梅戏音乐改革，在《红色宣传员》等现代戏中，尝试将传统唱腔与现代音乐元素结合，取得了良好的艺术效果。

代表剧目

• 《女驸马》：饰演公主。这是潘璟琍最具代表性的角色之一。她将公主的娇嗔、善良与对爱情的执着表现得入木三分，尤其是“洞房”一场，与冯素贞的对手戏，情感层次丰富，令人叫绝。
• 《红楼梦》：饰演林黛玉。她塑造的林黛玉形象，被誉为“活黛玉”。她深刻把握了人物多愁善感、清高孤傲的性格特质，其“葬花”和“焚稿”的表演，哀婉动人，成为黄梅戏舞台上的绝唱。
• 《打猪草》：饰演陶金花。她将农村少女的活泼、纯真与羞涩演绎得生动自然，是黄梅戏小戏表演的典范。
• 《夫妻观灯》：饰演小六妻。该剧是她的成名作之一，她以灵动的表演和甜美的唱腔，将节日的喜庆和夫妻间的恩爱表现得淋漓尽致。
• 《天仙配》：饰演七仙女（部分场次）。作为严凤英的接班人，她曾在严凤英指导下接演此角，其表演深得严派神韵。
• 《牛郎织女》：饰演织女。她塑造的织女形象，既有仙女的飘逸，又有人间女子的温婉与坚贞。
• 《红色宣传员》：饰演李善子。这是她主演的一部现代戏，成功塑造了一位朝鲜新时代农村女干部的形象，展现了她在现代戏表演上的功力。
• 《江姐》：饰演江姐。她以刚毅不屈的表演，成功塑造了革命烈士江姐的光辉形象，展现了其塑造英雄人物的能力。

艺术成就

潘璟琍一生获奖众多，荣誉等身。1954年，她凭借《夫妻观灯》荣获华东区戏曲观摩演出大会演员三等奖。1956年，她在安徽省第一届戏曲观摩演出大会中，因主演《打金枝》等剧获得演员一等奖。她是中国戏剧家协会会员，曾任安徽省政协委员、安徽省黄梅戏剧团副团长等社会职务。她不仅是一位杰出的表演艺术家，更是一位辛勤的园丁。她晚年致力于黄梅戏教学和青年演员的培养，将毕生所学倾囊相授，为黄梅戏艺术培养了如周源源等一批优秀接班人。她的艺术成就和奉献精神，深受同行和观众的尊敬与爱戴。她被公认为继严凤英之后，黄梅戏花旦行当中最具代表性的艺术家之一，其艺术风格和代表剧目对后世黄梅戏的发展产生了深远影响。

经典唱段

《女驸马》中“民女名叫冯素珍”（公主唱段）；《红楼梦》中“黛玉葬花”、“焚稿”；《打猪草》中“对花”；《夫妻观灯》中“正月里来是新春”；《牛郎织女》中“架上累累悬瓜果”；《红色宣传员》中“春风吹得人心醉”等。