十八扯
小戏 | 首演: 清末民初(约1910年代) | 编剧: 民间集体创作,胡玉庭、严凤英等整理 | 作曲: 传统曲牌,无特定作曲者
故事背景
《十八扯》诞生于清末民初的安徽安庆地区,是黄梅戏从“草台班”向成熟剧种过渡时期的产物。故事无明确朝代背景,以江南农村为舞台,反映农耕社会中农民在劳作之余的娱乐方式。剧中“扯”字意为闲聊、编唱,体现了黄梅戏早期“随口唱、就地演”的民间艺术特征。该剧在20世纪50年代由老艺人胡玉庭、严凤英等口述整理,成为黄梅戏小戏的保留剧目。
剧情梗概
全剧仅两个角色:丈夫(丑角)与妻子(旦角)。农闲午后,丈夫提议“扯扯淡”,妻子应和。二人从“正月里来是新春”唱起,依次将“孟姜女哭长城”“梁山伯与祝英台”“牛郎织女”“白蛇传”“薛仁贵征东”等十八个家喻户晓的故事片段串联成唱词。每段唱腔均以“扯到……(故事名)”起头,夫妻一唱一和,时而互考故事细节,时而故意唱错引发笑料。如丈夫唱“孟姜女哭倒长城八百丈”,妻子立即纠正“只有八百里”,随即改口“八百丈就八百丈,反正都是哭城墙”。全剧在“十八扯扯到日落西,夫妻双双把家归”的合唱中结束。
艺术特色
1. “两小戏”结构:仅用一丑一旦,无复杂布景,通过语言和表演塑造人物。丈夫的夸张表情与妻子的伶俐反应形成强烈喜剧反差。2. 即兴性:唱词可随演员知识储备自由增减,同一剧目在不同地区演出时,“十八扯”的内容可替换为当地流传的故事,如皖南版本常加入“徽州朝奉”“桐城六尺巷”等地方典故。3. 唱腔设计:以黄梅戏“花腔”为主,每段故事换一个曲牌,如“孟姜女”用【哭介】调,“梁山伯”用【对板】调,展现黄梅戏早期“一戏一调”的灵活特点。4. 文化价值:该剧是研究黄梅戏从“说唱”向“戏曲”过渡的活化石,其“故事串烧”形式影响了后续《打猪草》《夫妻观灯》等小戏的叙事模式。
经典唱段列表
- “正月里来是新春,扯到孟姜女哭长城”(【平词】起板)
- “梁山伯与祝英台,十八相送扯过来”(【对板】对唱)
- “牛郎织女天河配,七月初七鹊桥会”(【花腔】联唱)
- “薛仁贵征东跨海去,樊梨花三请薛丁山”(【二行】快板)
- “十八扯来十八唱,唱到太阳落山岗”(【尾声】合唱)